THE BEACH BOYS DESPIDIENDO LA TEMPORADA ESTIVAL EN PUPILANDIA.


Nadie mejor que ellos para despedir el verano. No he querido recurrir a su crepuscular y triste "Summer's Gone", el tema que cierra su último album, porque no me apetece en absoluto sufrir esas seudo-depresiones post-vacacionales, aquí vamos a despedir el verano con buen rollito y con ganas de ponerse a currar y empezar a engrasar la maquinaria para que la chavalería no nos pille despistados y nos vean fuertes ante tanto desaguisado político e institucional.

"Surfer Girl" y "Surfin' USA" son dos clasicazos de la música popular, cantados incontables veces por los chicos de la playa en determinadas épocas y situaciones, pero a mí me apetece vivir el presente, su presente, porque me sigue produciendo tanto magnetismo ver a estos supervivientes haciendo felices a sus fans que todavía siento ganas de pellizcarme en la pierna para comprobar si no es un sueño el que todavía los pueda ver delante de mí.

Las interpretaciones fueron en la Rolling Stone LIVE sin toda la parafernalia que los Beach Boys llevan hoy en día, tan sólo tres guitarritas acústicas y ellos mismos con sus increibles armonias vocales. A muchos de ellos se les nota palpablemente felices, caso de Bruce Johnston y Al Jardine que no paran de desprender buen rollo y cachondeo, la socarronería de Mike Love sigue dando muy buenos momentos y Brian Wilson, a pesar de su poca entrega y de su inexpresividad, le sigue saliendo verdadera gloria de sus cuerdas vocales y demuestra que sigue en esto porque puede y no porque debe. Desde luego, sus voces no pueden estar más en forma y considero que van a callar más de una boca que todavía piensa que en su último disco o no cantan ellos o han recibido alguna 'ayudita'.



Lo dicho, que acabéis lo que os queda de verano a muy pocos disfrutando a tope y, a los que no toca tatuarnos de nuevo la palabra rutina en el culo, que el rock'n'roll nos alivie el comienzo de los malos rollos y el crudo aterrizaje en la puta realidad.

¿DESTROZANDO "WOULD?"?...O SIMPLEMENTE DÁNDOLE 'OTRO TOQUE'??


Se podría decir que la intención de este post es generar un insano debate sobre "Would?", una de las composiciones más versionada de Alice In Chains. En este caso, he querido poner a dos de los frontman's más grandes y carismáticos de los últimos tiempos como lo son Phil Anselmo y James Hetfield, dos estilos bastante distintos a la hora de atacar la línea vocal y las armonías tan características de esta canción, dos actitudes (casi diría que) diametralmente opuestas para un tema que supura Layne Staley por todos sus poros.

En el caso de Phil Anselmo, las segundas voces están muy conseguidas, algo muy distinto pasa cuando tiene que acometer las partes más agudas que, definitivamente, se le atragantan claramente a pesar de su entrega. La banda está como siempre, sencillamente genial, Jerry Cantrell domina como quiere la atmósfera del tema y la base rítmica Inez/Kinney es impenetrable y reptante.



El 'cover' de Hetfield la verdad es que comienza bastante mal, os lo aseguro. Mucho buen rollo, mucha conexión con los fans del Rockpalast y saluditos varios de estrellona a los componentes de Alice In Chains pero el tema comienza bastante mal...¡Incluso en los coros!!. Los primeros agudos son sonrojantes, así de claro. No ves a Hetfield integrado en la interpretación tan personal de los de Cantrell porque la personalidad de James está demasiado marcada por sus tics y timbres vocales pero, siendo sincero, el tío remonta claramente a mitad del tema y lo notas clarisimamente acabando el tema de forma muy respetable a pesar de 'los sudores' iniciales. De la interpretación de la banda poco hay que decir, están tan compenetrados y son tan buenos que cada nota suena a gloria bendita.



Así que bueno, ¿Con cuál te quedas?

BESTIALC XVIII, EL MINI-FESTIVAL CON MÁS HUEVOS DE CASTELLÓN.


Y me ratifico en ello!!. Siempre se me ha resistido este festival que tengo practicamente al lado de mi casa en los seis años que llevo viviendo en Castellón. Por unas razones u otras aquí me he perdido a bandazas como Texas Terri & The Stiff Ones cuando arrasaban con sus giras por toda la península (nunca me lo perdonaré, ¡NUNCA!), pero también a Los Coronas, Lone Star, Sex Museum, etc,...bandas casi todas muy minoritarias pero muy interesantes para cualquier amante a muerte de todas las versiones, combinaciones y permutaciones de nuestro bendito rock'n'roll.

Este festival siempre se ha caracterizado por su variedad, así, siempre se han dado la mano estilos tan dispares como el hard rock, el surf, el rockabilly, el rock clásico, el high energy, el pop psicodélico, etc,...Y este año no iba a ser diferente porque su propuesta sigue fiel a su génesis hace ni más ni menos que 18 años teniendo un cartel variado y selecto que dice mucho de sus organizadores, la asociación cultural taller jove DSK de L'Alcora y de sus 'ojeadores' a la hora de traer grupos que se alejan mucho de Melendi y de Bisbal.

No presencié todo el cartel pero si que pude sacar algunas conclusiones que me van a hacer repetir sí o sí en años sucesivos.

En primer lugar, el emplazamiento no puede ser más ideal para una iniciativa que pertenece en realidad a unas fiestas locales como las de este pueblo, pero claro, el pertenecer a un cartel de fiestas conlleva unos lastres inherentes como el poco público asistente debido a que todo el pueblo se encontraba 'embolando' toros con la clara actitud de algunas bandas que se mostraron molestas por ello. A eso de las 00:45 la cosa mejoró....¡pero el festival empezó a las 18:00 h!!!.

En segundo lugar, hay que destacar el excelente sonido y la agilidad en la que las bandas desmontaban su chiringuito para dar paso a la siguiente sin la ayuda de 'roadie's', pero claro el presupuesto de ninguna podía dar para ello, je, je.



Y en tercer lugar, la calidad de las bandas asistentes, como ya he dicho unas líneas más arriba, no estuve en todo momento pero sí pude presenciar el 'garage classic rock' de Mexican Moustache con unas canciones que engancharon hasta a mi propia suegra, así como los ataques rockabilly surf de los interesantísimos Los Blue Marinos, recreando una década tan especial como la de los 50's con esos ritmos trotones e impecablemente ejecutados por esta banda valenciana que defiende una propuesta tan arriesgada al ser un combo instrumental.



Por último, uno de mis objetivos, Furious People, la banda 'high energy' de Castellón que salieron del estudio practicamente para ofrecernos un show sudorosísimo y muy bestia en el que no pararon de 'pimplar' chupitos de whiskey y de aporrear sus instrumentos como si la vida les fuese en ello. Gran, gran concierto de garage/punk/rock'n'roll destacando uno de mis temas favoritos "You Are Your Only God" con esa extrema entrega de su cantante que, por momentos, me pareció 'orangutánica', eso sí, los comienzos en donde parecía un 'impersonator' de Hank Von Velvete (Turbonegro) a nivel vocal han pasado a la historia dejándose querer muy mucho por la puesta en escena y el timbre vocal del Danzig que todos amamos en sus discos en solitario. Canta mucho mejor que antes (el cantante de Furious) , eso está claro, pero debería mejorar un poco su versatilidad de movimientos encima de un escenario. En cualquier caso, la banda sonó muy compacta y fue un buenísimo show.



EL VERDADERO 'TOQUE SAGRADO' DE FOXY SHAZAM: "HOLY TOUCH" CLIP'S!!


Me he tomado una semanita de descanso con el blog...¡después de unos días de descanso vacacional!. Me dejé 'los deberes' hechos, eso sí, pero la vuelta a la rutina y el calor sofocante que nos ha jodido a todos han minado algo mis fuerzas blogueriles.Pero todo vuelve a su sitio y las aguas a su cauce, en mi cabeza vuelven a esbozarse ideas que comienzan a mover la maquinaria de nuevo en Pupilandia y poco a poco iréis comprobándolo en esta última recta final de agosto. Os pido disculpas si no he contestado a los que comentásteis en los últimos posts y no he entrado en vuestras 'casas' pero he preferido desconectar y leer más de lo acostumbrado gracias o por culpa de estas tórridas noches que no nos han dejado dormir a muchos.

Y no hay mejor manera de 'volver' que con noticias frescas de Foxy Shazam. Los de Cincinnati me siguen volando la cabeza pupilos. Si durante todo el año no he parado de escuchar en mayor o menor medida "The Church Of Rock'N'Roll" porque él solito lo vale para ser el disco del año, ahora vuelvo a revisar sus 'últimos movimientos' en su web encontrándome esta maravillosa sorpresa en forma de videoclip apoyando su segundo single "Holy Touch".

Parece que algunas bandas están poniéndole 'más chicha' a sus clips convirtiéndolos en pequeños cortos y, casualidades de la vida, dos bandas tan íntimamente relacionadas como The Darkness y Foxy Shazam así lo están haciendo (¿Se habrán puesto de acuerdo?), como también Danko Jones, Marilyn Manson y otros tantos que ahora mismo se me escapan. Lo que está claro es que, en ambas (Foxy Shazam y The Darkness) el humor, la fina ironía y el buen rollo imperan en sus correspondientes últimos clips y esto es muy de agradecer porque en tiempos bastante pesimistas y cenizos para todos ver uno de sus clips o escuchar una de sus canciones te pueden alegrar el día como hoy lo han hecho Foxy.

Pero el caso de los de Eric Nally se está convirtiéndo algo grandioso e insultante a partes iguales, ¡Esta banda debería de estar en lo más alto!!!....y todavía a día de hoy sigo sin saber por qué no están reventando el mundillo musical con un disco tan sólido como "The Church...", directos que son un auténtico espectáculo y videoclips tan trabajados como el que hoy nos ocupa y del que podéis ver algunas instantáneas del 'making of'.



Como decía, sigo sin sin saber cuál es el 'factor 'X' que hace que esta banda sea practicamente desconocida en entornos rockeros y completamente desconocida para la mayoría de mortales. Lo bueno, tras mucho tiempo sin entrar en su web, es que la página se mueve a un ritmo vertiginoso y que no paran de colgar todo tipo de cosas apoyadas, como no, por su 'facebook' y su 'twitter'. También 'su vuelta al cole' en cuestión de directo va a ser movidita porque desde septiembre hasta noviembre no van a parar ni un momento siendo, en la mayoría de ellos, los escogidos para telonear la gira de Slash, eso sí, tan sólo por EEUU.

Y ahora el clip, no quiero destriparos nada (como sí lo hago en muchas ocasiones) sólo quiero expresar el buen rollo que me han metido en el cuerpo y las ganas de fiesta, de vivir la vida y aprovecharla al máximo que se me quedan al ver a una banda tan entregada y con ideas tan buenas y cachondas. Hacia la mitad del video, la banda realiza algo que me parece muy original y que les ha quedado jodidamente bien; como jodidamente bien ha quedado filmado su desparpajo en directo en las imágenes en las que tocan en un reducido espacio lleno de neones. ¡Esta banda lo tiene amigos!!!!. ¡A nadie debería de escapársele esta banda en su mejor momento de creatividad y desparpajo!.

Foxy Shazam NO son tan sólo una banda para mí...¡se han convertido en un estado de ánimo!!.



Y después del 'buenrollismo' toca ponernos serios con el 'lyric video' en donde se puede apreciar en qué consiste eso del 'Holy Touch' (Toque Sagrado)...

THE DARKNESS "EVERYBODY HAVE A GOOD TIME" CLIP!!!: DESENLACE FINAL


Ya queda muy poco para que el 20 de agosto nos deleitemos con el esperado trabajo de The Darkness "Hot Cakes". Todo el mundo espera su disco 'como agua de mayo' esperando otra nueva salvación del rock'n'roll que no se va a producir, ni de coña!!!. Pero bueno, al menos parecen haber cogido un poco de garra rockera con temazos muy directos como el ya escuchado "Every Inch Of You" o "Everybody Have A Good Time" y se les ve en muy buena forma por lo visto en algunos shows y lo leído en alguna de vuestras reseñas sobre el Azkena '12.

Como estoy de mini-vacaciones en algunas de las calitas más chulas del litoral alicantino, no me voy a extender demasiado. Simplemente quería dejaros el clip de "Everybody Have A Good Time" que hace de 'Episodio II' del clip de "Every Inch...". Este clip está más currado a nivel de rodaje pero el humor y la chulería Darkness continúan ahí. Aquí la protagonista es una 'gran osa' que ameniza una aburrida reunión empresarial haciendo un 'striptease' de lo más psicotrónico encima de su mesa. 'La Osa' cambia la idiosincrasia de la empresa y empiezan a ganar pasta hasta que las cosas se desmadran en una fiesta con la banda amenizando la velada. Por supuesto, en el desmadre se producen unos planos muy 'frikis' teniendo la banda de Justin un papel crucial en el desenlace y al mismísimo Justin 'haciendo negocios' con el animal. Por otra parte, la descomunal fémina que nos deleitó con su 'striptease' en el Episodio I' aquí hace acto de presencia al final de manera sorprendente.

En cuanto a la canción, suena claramente a ac/dc y, a estas alturas, no voy a ser yo el que lo critique porque The Darkness se ganaron el cielo con su primer disco que tenía como principal referente musical los riffs de Angus. En cuanto a la banda, a pesar de la preparación y el rodaje de los planos en que tocan en 'falso directo', la imagen es la hostia porque me ha gustado mucho su actitud y su entrega además de la impactante imagen de Justin.

En fin, ahora que van a telonear a la Lady Ga Ga de los cojones sin ningún tipo de complejo les vendrá bien conseguir nuevos fans que les vuelvan a catapultar a la primera línea del rockerío mundial. Se lo merecen.

ELVIS PRESLEY, 35 AÑOS SOBREVIVIENDO EN NUESTRO ADN!!!


Porque, que a nadie se le olvide que sigue (y seguirá siendo) "El Rey". Y que sigue siendo uno de los artistas e iconos definitivos del S.XX creo que, hoy en día, ya nadie lo discute, ¿Que no?. En cualquier caso, nunca estará de más recordarle en el día de su fallecimiento en aquel fatídico 16 de agosto del '77.

Reconozco que no soy un seguidor iconomaníaco de Elvis a pesar de enorgullecerme de tener todos sus discos gracias a un colega que llamaremos 'el efebo de las cumbres'. Me sé lo justo para poder defenderme y reivindicar el rock'n'roll a los cuatro vientos, pero la energia que me sigue produciendo este hombre cada vez que lo escucho sigue tan fresca y es tan emocionante que asombra después de tantos años. Presley estuvo tocado por los dioses desde que cogió una guitarra y así lo volvió a demostrar en su retorno a los escenarios en la actuación que a mí más me gusta degustar, la del "68' Comeback Special". Huelga decir que fué una prueba de fuego para él tras una década lastrada de fracasos comerciales, películas abominables para una estrella como él y la dura competencia musical con los Beatles y los Stones en Inglaterra. Elvis Presley simplemente lo bordó ofreciendo una imagen rockera 100%, sudando 'la chupa' y meneando 'La Pelvis' para deleite de sus 'groupies' . ¡¡El Rey había vuelto al rock'n'roll!!



SANCHO GRACIA, EL MÁS 'CURRO' DE LOS BANDOLEROS DEL CINE ESPAÑOL.


El 8 de agosto nos dejaba otro de los más grandes de nuestro cine y que nunca debería de haberse ido tan pronto. Sancho Gracia, uno de los pocos actores 'de raza' que nos quedaba en nuestro cine nos dejó a los 75 años por culpa de un cancer de pulmón que llevaba ya arrastrando desde el 2001.

La filmografía de Gracia pasó por multitud de películas, unas 60, como "800 balas", "La comunidad", etc,...un sinfin de representaciones teatrales y sobre todo sus participaciones en series hoy míticas de la televisión de los 70's, 80's como "La huella del crimen", "La máscara negra" o la irrepetible e inmortal "Curro Jiménez" trabajando con un personaje que se convirtió, desde el mismo momento en el que se emitió el primer capítulo, en un icono de la cinematografía hispana.

Recuerdo muy mucho las revisiones y repeticiones de la serie en mis temporadas veraniegas en el tórrido y caluroso Toledo de los 80's. Las seguí absolutamente todas merendando mis agradecidos y excesivos bocatas de mortadela y salami entre trabucos, mozas de generosísimo escote y sucias peleas a cuchillo. Sancho Gracia bordó el personaje sin despeinarse, su tono grave de voz, sus caretos de chulo de pueblo, sus duras facciones y sus excelentes cabalgadas (trabuco en mano) capitaneando a listillos como 'El Estudiante' o ingenuos asilvestrados como 'El Algarrobo' son sencillamente insuperables y se han quedado ligadas sin remedio a los todavía muy vivos recuerdos de mi niñez y pre-adolescencia.

Me permito el lujo de poneros el primer capítulo de la serie. Para muchos se os quedarán desfasadas algunas escenas y muchos diálogos pero el personaje ya quedó bien definido aquí con esa socarronería que le caracterizaba y esas dotes de líder que hicieron convertirse a Curro Jiménez en el bandolero más mediático sobre la faz de la tierra.

Descanse en paz, Sancho Gracia.

EL TAEKWONDO ESPAÑOL ROCKEANDO EN LONDRES!!!


Como ya sabéis, las artes marciales siempre tendrán un hueco aquí en Pupilandia empezando y acabando siempre por 'El Pequeño Dragón', por supuesto. En estos días de triunfos españoles en Taekwondo con el pleno de nuestros tres representantes, Joel González, Brigitte Yagüe y Nicolas García me quiero desmarcar un poco de terrenos musicales, cinéfilos y sexuales para reivindicar desde aquí este deporte que ha sido hasta ahora 'el pulmón' del medallero español hasta el día de ayer.

Este arte marcial quizá no esté en su mejor momento de popularidad dentro de nuestras fronteras pero, a nivel internacional, seguimos siendo la segunda potencia tras la todopoderosa (con todo el derecho propio) Korea del Sur. Los triunfos españoles en campeonatos mundiales, europeos y torneos varios (de los que muchos se celebran en Seul) haciendo practicamente de 'sparrings' de las múltiples sub-selecciones koreanas se cuentan, muchas veces, por triunfos absolutos de nuestros representantes dentro de un tatami. Pero, por desgracia, sigue y seguirá siendo un deporte de minorías a pesar de que estos días TODO EL MUNDO han visto los diferentes y muy vistosos combates que se han televisado. El puto fútbol y el tenis se llevan siempre la palma en cuanto a seguimiento masivo, medios y presupuesto para nuestros deportistas y eso no es justo para muchos que se pelan el culo en pistas, canchas, tapices, aparatos, piscinas, circuitos, etc,... buscando que su propio deporte alcance un nivel más aceptable de popularidad para quitarle segundos al fútbol en el apartado de deportes en todos los telediarios. Me jode, pupilos, me jode y mucho.

He practicado Taekwondo gran parte de mi vida y os confieso que volver a ver volar tantas patadas en el aire me ha puesto a 100%. A pesar de me jodiese un poco que Nicolas se quitase de en medio (casi) sin despeinarse a los favoritos y, sin embargo, estuviese tan pasivo en la final esperando un instante defintivo que nunca llegó, a pesar de ello, me entraron unas ganas enormes de volver a sentir aquello de ponerte enfrente de un tipo y sentir la adrenalina que han sentido Joel, Brigitte y Nicolás en momentos claves en los que te estás jugando una medalla o quedar primero en un torneo. Los momentos vividos el viernes superaron, en mi caso con mucho, a la emocionante semifinal Rusia-España. Algunos de los combates que presenciamos mi mujer y yo fueron verdaderos ejercicios de estrategia a pesar de que, muy acertadamente, en estos Juegos se apueste por la espectacularidad amonestando la pasividad y premiando patadas en la cara. También he de decir que, si las mujeres están dando ejemplo en el medallero, también las mujeres en el Taekwondo me han parecido más arriesgadas y espectaculares trabajando mucho más 'la zona alta' del contrincante y ofreciéndonos unos juegos de piernas y cruces de patadas muy espectaculares.

No he conseguido un video decente de alguno de nuestros tres taekwondokas pero os cuelgo uno que a mí me servía mucho en los días previos como motivación. Es un viejo 'greatest hits' de K.O.'s en Taekwondo que puede ilustrar a muchos de la estética y espectacularidad de esta disciplina frente al agarrotamiento y poca fluidez de otras artes marciales que no me gustan nada. El audio no os lo recomiendo por lo que os aconsejo que 'piquéis' el "You're Crazy" de Guns que quemamos hasta la extenuación en sudorosas sesiones frente al saco.



MARILYN MANSON "BORN VILLAIN", EL REVERENDO RECUPERANDO UN POCO DE ALIENTO.


Nunca estuve seguro de hacer esta reseña porque más lo estaba de pasar simplemente y no comerme la cabeza con este tipo. Desde que adquirí el disco no lo escuché de inmediato porque Marilyn Manson hoy en día no me vuelan la cabeza como lo hicieron hasta "Mechanical Animals", de hecho he llegado a odiar al Reverendo en más de una ocasión, así como también, en más de una ocasión, he comprado sus discos por inercia menos el insufrible y cutrísimo "Eat Me, Drink Me".

Las primeras reseñas negativas no tardaron en aparecer y yo seguía sin escuchar el disco, haciéndome arrepentirme en algun momento de haberlo adquirido... ¿Por inercia?. Y bien, tras un mes de julio bastante ajetreado en cuanto a conciertos se refiere (y negándome a ver a Manson en el Costa de Fuego) llegó por fin el momento de escuchar este "Born Villain" que no me parece tan malo e insufrible como muchos rezaron nada más publicarse el disco.

De hecho hasta me parece un buen disco y os juro que yo mismo me sorprendo escribiendo algo positivo de un artista y una banda que ya no significaban mucho para mí. Bien es cierto que "The HIgh End Of Low" se deja escuchar y tiene unas cuantas canciones correctas pero con "Born Villain" considero que El Reverendo empieza a mostrar un mínimo de recuperación compositiva y siempre me surge la duda de si no es gracias a, o por culpa de, Twiggy Ramirez.


Lo que sí veo claramente es que esa recuperación de la que os hablo no pasa por ofrecer nada novedoso que no hayamos escuchado ya. La verdad es que retoma actitudes y sonidos que ya le hicieron famoso en sus tres primeros discos mezclándolos con un Manson todavía demasiado 'emo' para mí, aunque ya no tanto. La sombra de "Antichrist Superstar" es muy larga y se palpa clarísimamente en la canción que abre el trabajo "Hey, Cruel World", así como "The Flower Of Evil", "Children Of Cain" que es un calco muy aproximado de "The Man That You Fear", "Disengaged" y la que más me gusta de este trabajo, la destructiva y cojonudisima "Murderers Are Getting Prettier Every Day". Este tema, sin ser un calco de los momentos más cañeros de "Antichrist...", me pone a 100, ¡¡no puedo remediarlo!!.


El alma de "Portrait Of An American Family" también aflora aquí de alguna manera con la cortante y provocadora "Overneath The Path Of Misery" que fue el primer adelanto del album en forma de cortometraje sado/maso y la cruda pero muy cachonda "The Gardener", así como los temas "Slo-Mo-Tion" con un gran bajo de Twiggy y "Pistol Whipped" pueden recordar sin problemas al 'industrial glam' del disco "Mechanical Animals" por su corte más bailable y glammy.



Con respecto a los demás temas destacaría "Lay Down Your Goddam Arms" con ese riff gigantesco y claramente Sabbath a pesar de que se estropee con ese estribillo tan 'emo' y el efectivo single "No Reflection" que tanto a mi hija como a mi mujer les enganchó de inmediato y gracias a él vamos ultimamente escuchando el disco en el coche...¡todos juntitos!

Pero también hay temas que no me gustan absolutamente nada, sobran y son rematadamente innecesarios como el ochentero "Born Villain"a pesar de que se anime al final, el ya citado auto-plagio en "Children Of Cain" y la tétrica nana que se supone que es "Breakin' The Same Old Ground". De "You're So Vain" simplemente diré que Manson se ha pasado a los 70's dejando por una vez su década favorita para sus famosas 'covers', nada del otro mundo y con el 'gancho' Johnny Deep para vender algo más.

Dicho lo dicho, "Born Villain" no va a estar entre los mejores del año (ni mucho menos!) y Manson, a nivel vocal, no debería repetir tanto susurrito tétrico porque se llega a hacer un poco pesado (todos sabemos que de voz ya anda más que limitado en directo) a pesar de que en estudio todavía su voz esté a la altura. Así que, ¿Qué puedo decir para acabar?, pues que este album me deja un buen sabor de boca siendo un buen comienzo para que me devuelva la confianza perdida con tantas cagadas de estrellona rancia.

REDD KROSS "RESEARCHING THE BLUES" VE POR FIN LA LUZ HOY!!!


Una larga espera de quince años por fin, POR FINNN ha tocado a su fin. El esperadísimo nuevo album de Redd Kross, "Researching The Blues", se publica hoy mismo a nivel mundial. Podría parecer, por esta última expresión, que 'La Cruzz Rojja' va a lanzar un bombazo que va a ser recibido con las manos abiertas por todo diosss y, desgraciadamente, tanto para nosotros (los fans) como sobre todo ellos (la banda), esto no va a ser así y escucharán este disco cuatro gatos dispersos por el globo terráqueo...¡como siempre!.

Pero...¡A la mierda!!! Para los que amamos a esta banda tan especial tenemos que estar de enhorabuena y muy agradecidos porque el milagro se haya hecho realidad, no quiero convertir esto en una crítica a los medios para con bandas que hubiesen lo hubiesen merecido todo a nivel de popularidad y ventas.


Ya se empieza a hablar de su reducido minutaje (yo también lo hice hace mes y pico) con tan sólo 32 minutos y de que habiendo pasado tanto tiempo podían haber sacado dos discos como este y no publicar tan sólo 10 canciones pero...¡Qué coño importa!!!. Sé perfectamente que se me va a hacer cortísimo, que me voy a quedar con ganas de más pero lo realmente importante es que tenemos a los hermanos McDonald publicando canciones nuevas y teniéndolos en la carretera de nuevo al lado de Robert Hecker y Troy McDonald, tiempo tendremos de seguir disfrutando de futuros discos y giras si todo el mundo les apoya comprando su disco y yendo a sus bolos en este uno de los retornos más esperados para el mundo powerpopero. Yo, por mi parte, ya hice el pre-order hace unos días...¿¿¿Y TÚ???.

Una de las sorpresas (a parte de conocer y escuchar su primer single titulado como el disco) es la grabación de un clip con la segunda canción del trabajo, "Stay Away From Downtown" que acabo de visionar hace tan sólo unos minutos y que me hace babear, como de costumbre, cuando veo a Jeff y Steven McDonald pegando guitarrazos delante de una cámara. El clip es más que modesto con la banda tocando maquillados 'a la Kiss', haciéndo un pequeño guiño yo diría que concretamente a Gene Simmons, además de aparecer en un reducido habitáculo con tan sólo una pantalla con imágenes detrás sobre los neones y cartelería del 'Downtown'. Como dato curioso, la hija de Jeff McDonald, Astrid (¿Alguién se acuerda de Ze Malibu Kids?) y su mejor amiguita hacen labores interpretativas aquí dejándose arrastrar por las calles yendo maquilladas como la banda. Otra curiosidad es que Robert Hecker, el calvete guitarrista de los Kross, aquí no está por lo que hace dudar muy mucho sobre si la ausencia es definitiva y a abandonado el barco o si esto es algo anecdótico. Veremos.

Y ahora, ¡A disfrutar pupilos!. Tan sólo espero que Amazon no tarde demasiado porque me niego a bajarme el disco. Con ellos, el acto romántico de esperar su ansiado trabajo se convierte en un aliciente más de todo este largo camino hasta que el disco caiga en mis manos. Ya os contaré.


MARILYN MONROE, 50 AÑOS SIN LA MÁS GRANDE





Hoy se cumple ni más ni menos que el 50º aniversario de la muerte de Marilyn Monroe. Paradójicamente ese mismo año se iba uno de los grandes iconos del Hollywood dorado pero nacían para el mundo The Beach Boys, ahí es nada. Una era mítica e irreal acababa con la desaparición de la Monroe y empezaba otra llena de realidades y desajustes sociales así como de movimientos de protesta universitarios y la destrucción del llamado 'american life style'.

La Monroe ha aparecido pocas veces en Pupilandia, me reservaba para este gran momento en el que no podemos dejar de recordar sus famosas "Los caballeros las prefieren rubias", "La tentación vive arriba" o la eterna e inmortal "Con faldas y a lo loco" entre muchas otras; pero también el magnetismo y la atracción de su instantáneas fotográficas que la retrataron a la perfección. Ingenua, pícara, sexy, fogosa, tímida, tórrida,...así se mostraba ante el objetivo de sus selectos fotógrafos y así se quedará para siempre en nuestra memoria ahora que todos los medios volverán una y otra vez a insistir sobre los misterios de su muerte y el morbo lo inundará todo con su frío e interesado abrazo.

Desde aquí te queremos recordar tal y como eras en vida, tal y como te mostrabas al mundo en la plenitud de tu carrera artística y creo que, a partir de aquí, todo lo que diga o añada sobra, así que, que Norma Jeane Baker inunde vuestras retinas.

























THE BEACH BOYS "THAT'S WHY GOD MADE THE RADIO", LOS ABUELOS DE LA PLAYA TODAVÍA DANDO QUE HABLAR.


Casi solapada a la entrada sobre el concierto que dieron en Barcelona hace unos días, posteo ahora la crítica a su esperado nuevo disco "That's Why God Made The Radio". La verdad es que me sorprendo a mí mismo al poner eso de 'su esperado nuevo disco' porque me parece raro, rarísimo estar haciendo una crítica de una banda que muchos daban ya por muerta y bien fenecida y que han escrito muchas páginas de oro para el pop/rock en el pasado siglo.

Casi parece un milagro que estos caballeros del surf, siempre bajo tutela compositiva de Brian Wilson, se hayan atrevido a sacar un disco después de veinte años sin proponer nuevas composiciones pero la ansiada y deseada edición en 2004 de "Smile", aquel disco-fantasma que sucedería a "Pet Sounds" y que nunca vió la luz en el S.XX, y la también edición de las "Smile Sessions" en 2011 precipitaron los acontecimientos que harían inminente su reunión tanto para la gira que conmemora su 50º aniversario.

Y bien, ¿Qué significa "That's Why God Made The Radio" para The Beach Boys metidos de lleno en el S.XXI?. En principio podría parecer la excusa perfecta para reunirse, salir de gira, ganar un montón de pasta y mantener el sagrado nombre vivo pero, visto lo visto, y comprobando que tan sólo en directo cantan unicamente la canción que da título al album, creo y considero que las musas han devuelto algo de la vieja magia a Wilson para componer un album muy agradable de escuchar, a parte de coincidir con este su aniversario más especial.


Las composiciones de "That's..." distan mucho de la calidad compositiva expontánea y adolescente de "Surfin U.S.A."  o "The Beach Boys Today!" y están muy alejadas de la lucidez experimental de "Pet Sounds" y "Smile". No es un mal disco, ¡Ni mucho menos!!!, eso jamás podría pasar en esta banda y menos por la complicada mente de Brian Wilson, pero hecho en falta algo más de inmediatez y desparpajo a pesar de tener canciones muy sencillas en su estructura y desarrollo, así como tampoco se encuentran aquí temas memorables e históricos en la línea de sus discos más atmosféricos y elaborados.

Pero desde luego no voy a ser yo el que me queje, estos geniales músicos ya lo han dicho todo y Brian Wilson no tiene nada que demostrar a estas alturas en las que, por momentos, parece debatirse entre seguir vivo y continuar componiendo o dejarse llevar por el mundo de los sueños eternos. Por supuestísimo que yo prefiero a Wilson vivito y coleando si factura discos tan disfrutables como éste.

Las canciones que más me han gustado y, por qué no decirlo, emocionado son la casi-a capella "Think About The Days" con la que se abre el album, así como su single "That's Why God Made The Radio" y de la que ya os hablé en un post en junio. "Isn't It Time" tiene un ritmo al ukelele que atrapa por su sencillez así como la inmediatez de "Beaches In Mind" con su gran estribillo. También "The Private Life Of Bill And Sue" con unas armonías vocales de las mejores del trabajo y una letra con mucho humor y desparpajo, ¡realmente engancha esta canción!.

Con respecto a las demás, no tengo gran cosa que decir y/o aportar, la producción es cristalina, en momentos peca de ochentera (ya lo dijo Günner en su reseña) pero, a pesar de que sus melodías y armonías se me queden en la cabeza, se me queda un regustillo general demasiado crepuscular y que los propios títulos de las canciones ya nos lo avanzan reivindicando tiempos pasados con títulos como "Think About The Days", "Isn't It Time", "Beaches In Mind", "Strange World" o el nostálgico "Summer's Gone".

En fin, que The Beach Boys están de vuelta con un disco muy superior a algunos que ya sacaron hace ya más de dos décadas y eso siempre es de agradecer estando los tiempos como están y estando ya más de uno en plena vejez.

Os dejo ahora con el video realmente oficial y con unas chicas estupendas ahora que el tórrido calor aprieta y nos agarramos desesperadamente a una cerveza bien fresquita esperando que venga 'esa gran ola soñada'.