Happy & hotty 2011 PUPILOS!!!!!!


A veces la nostalgia de los buenos tiempos nos juega malas pasadas y en estas Navidades en concreto más que nunca. Siempre he sido un pupilo muy televisivo desde niño y gran parte de los recuerdos de mi vida están asociados a los grandes "highlights" de la televisión de la primera y la segunda de aquellos años 80's.

Las nocheviejas eran muy especiales y se esperaban con mucha impaciencia y ansiedad en mi familia los shows de Martes y Trece en sus mejores tiempos y las actuaciones del show de después de las campanadas. Y es en estos en los que centraré esta entrada ya que siempre había alguna que otra sorpresilla en forma de presentación de alguna primicia de primer nivel musical o la admiración babosa y calentorra de alguna que otra artista ligerita de ropa que calentaba aquellas frías madrugadas del primer día del año.

En primer lugar nos centraremos en la nochevieja del 83', nada más y nada menos que con la presentación en exclusiva del mejor videoclip jamás rodado (para mi gusto la mejor coreografía de baile) y sí, estoy hablando de "Thriller" de Michael Jackson que salvando alguna que otra cortapisa en forma de censura española logró colarse en el show de aquella nochevieja. No os miento cuando os digo que, con 9 años, ese clip me traumatizó durante meses jodiéndome gran parte de las noches por culpa de la cutre-transformación (vista hoy en día) en hombre lobo de Jacko y que no llegué a acabar de ver pero sí oir porque escondí mi cara bajo la mesa. El trozo de los zombis sí que lo pude "aguantar" más o menos pero esos "no muertos" acorralando a Jackson y a su novia estuvieron mucho tiempo dando guerra en mi subconsciente y no llegué a visionar el clip entero hasta bien entrada mi adolescencia.




Les llega el turno a los mismos que presentaron el clip de Michael y que fueron unos clásicos de nuestras nocheviejas con gags cómicos que son la biblia del humor en nuestra piel de toro. Martes y trece y aquellos programas pre-campanadas se han convertido por derecho propio en leyendas del humor español con scketches como "la empanadilla de móstoles", "Mi marido me pega", "Café Tacilla", "Franco Napiato" o la paródica imitación de Lauren Postigo en su entrevista a Paca Carmona. En aquellos momentos y con veinte personas en casa descojonándose te dabas cuenta del poder de la televisión y de la magia de Josema y de Millán porque tuvieron en vilo a un país durante poco más de una década. Cita ineludible los 31 de diciembre a las 23:00.




Y terminaré con los primeros calentones serios que este pupilo pudo experimentar cuando las atómicas Sabrina Salerno, Samantha Fox y Danuta Lato reinaban en las pantallas de nuestros televisores. Para la historia siempre quedará aquel "VIVA '88" que mi abuelo y yo esperábamos con especial impaciencia pues la Salerno ya había hecho su aparición en tierras españolas en algún programa que no recuerdo en este momento pero que hizo de perfecto trampolín para que todo el país estuviese pendiente de sus "megavixens" o lo que es lo mismo de sus enormes, naturales y perfectas TETAS en aquella nochevieja del '87.

Las imágenes a cámara lenta mostrando los descuidados pero preparados destapes de pezón, las cutres coreografías y los sosos movimientos de sabrina, los ritmos desvocados y desvergonzados de esa "pechonalidad"....BUFFF!!!. Todos estos detalles quedaron grabados a fuego en mi calentorro consciente e inconsciente gracias a que ya existía el video y aquellas dos míticas canciones "Boys, boys, boys" y "Hot girl" quedaron registradas como un tesoro que al día siguiente no paré de reproducir una y otra vez delante de toda la familia acatando las órdenes libidinosas de mi deshinibido y desvergonzado abuelo.






Dia de los inocentes, what a joke!!



Dia para meterse con todo dios, dia para demostrar que en tiempos difíciles todavía podemos sacar un poco de humor de nuestra mente y llevar bromas y surrealismo absurdo a esta sociedad tan aborregadamente seria y falta de humor cafre e inocentada cruel....aunque este momento sea siempre fugaz.



Debemos de reirnos más de nosotros mismos o estaremos perdidos como dijo aquel...





Marilyn también fue una chica muuuuuyy "inocente".


































TOP ****ing TEN 2010


Es hora de hacer justicia con muchas bandas que se pelan el culo en la carretera o que merecen el reconocimiento de sus fans por su entrega, creatividad y tozudez a la hora de encajar en una década que, para mi gusto, ha sido la peor en cuanto a rock'n'roll y en un año que ha sido más bien soso con respecto al 2009; eso sí, no hay que desesperarse, las viejas glorias y los perros viejos todavía están aquí para sacarnos de la mediocridad musical imperante y alejarnos de los subproductos via MTV. También hay alguna inesperada sorpresa, confirmaciones de una identidad bien definida que vuelve a estar engrasada y a los que siempre estarán ahí porque convierten en oro todo lo que tocan siendo siempre una apuesta segura.

Este es mi TOP TEN pupilos:

1.- Monster Magnet "Mastermind"





2.- Motörhead "The World is Yours"
3.- Uzzhuaïa "Trece veces por minuto"



4.- Tom Petty "Mojo"
5.- Danko Jones "Bellow the Belt"



6.- Airbourne "No guts, no glory"
7.- Black Label Society "Order of the Black"

Lo más friki que he visto en mucho tiempo, y me jode que siempre se mofen del pequeño dragón y sus magistrales 15 minutos de "Juego con la muerte".



¡Qué puta rallada por dios y es que, al final le pillas el gusto a tan "bad disgusting"!!!

8.- The Bellrays "Black Lightning"
9.- Sharon Jones & The Dap Kings "I learned the Hard Way"



10.- Soundgarden "Telephantasm"

Ah!, el peor disco, el más jodidamente decepcionante: Slash "Slash"

Feliz Navidad rockera desde Pupilandia!!

Disfrutad a tope de estas fiestas, sin contención, sin presiones, sin demasiadas preocupaciones, sin....

FELIZ NAVIDAD AMIGOS!!!





La diosa Page desea los más excitantes encuentros, las citas más eróticas, la ropa interior más sexy y los revolcones más apasionados. ELLA LO DESEA!!

































De lágrimas fáciles bajo el escenario?


Y bien, la pregunta del título de este post no puede ser más clara y, la verdad, me lo pusieron muy fácil Günner y Sammy Tylerose para parir este post al confesar que ellos nunca habían llorado en un concierto. ¿Será eso cierto de verdad? ¿Debe el rockero auténtico contenerse para no demostrar que tiene corazoncito entre la masa? ¿Es el amante de la buena música y de las emociones que de ella se extraen un ser que oculta el sentimiento y mantiene seco su lagrimal para no ser descubierto?.


Personalmente creo que no pero la mayoría de veces (y por desgracia más en el caso de los machitos rockeros) se ha de mantener una compostura de tipo más o menos duro que se contiene a la hora de sentir a flor de piel la música. Y esto es una realidad confirmadísima en los conciertos en donde pocos rockers veréis derramar lágrima a pesar de estar encima del escenario la banda de su vida y/o estar tocando una de las canciones que más te tocan la fibra más sensible. El caso de las mujeres es completamente distinto porque nunca han tenido que contener sus emociones para no parecer blandegues o, como en el caso de los tíos, "mariconas" pero nosotros....

Nosotros debemos salvaguardar nuestra ombría a pesar de que por dentro estemos explotando de la emoción de una melodía, de un sólo de guitarra o de un estribillo y esto no nos enriquece como seres a los que nos gusta LA MÚSICA y el ROCK'N'ROLL que siempre han gestado y parido canciones a través de la emotividad, el sentimiento y la pasión sin ningún tipo de contención.



En mi caso personal he llorado, lloro y lloraré siempre que me lo pida el cuerpo así hallan cuarenta personas que cuarenta mil y es que ver a P.J. Harvey tocar "To bring you my love", rendirte a los pies de "Hurt" de NIN, paladear "Only happy when it rains" de Garbage, degustar "Rooster" y "Nutshell" de Alice in Chains en pleno shock emocional, babear con "Eddie (Ciao baby) de The Cult o sentirte en el cielo con la sencillez de "La otra mitad" de Uzzhuaia simplemente y llanamente...LO MERECEN. Es una pura y simple liberación de emocionalidad que invito a los más HARD-ROCKEROS a que la prueben.



Do you know what I mean??











No al cierre de webs, no a la falta de libertad creativa y comunicativa.


A través del blog de capitainpoon me he enterado del nuevo frente que tiene el gobierno abierto contra la libertad creativa y comunicativa a través de la red. Si ya hubo una caza de brujas considerablemente importante y que muchos de vosotros sufrísteis en vuestras propias carnes ahora la ley de economía sostenible va contra todo y contra todos. Y es que , dentro de nada, Internet se va a convertir en Censu-net a este paso en donde todos los contenidos y enlaces para compartir con el mundo pasarán a través de un censor barrigón y con bigotillo fascista.

NO AL CIERRE DE WEBS

Kyuss revisited sin Josh Homme??


Casi como nuevo y preparado para "pupilar" todavía no salgo de mi asombro pupilos. Estoy flipando en colores todavía desde que me enteré de que 3/4 partes de Kyuss volvían a girar juntos bajo el nombre de KYUSS LIVES!. Reconozco que no presté demasiada atención cuando John Garcia se puso a girar cantando el repertorio que le pertenece por derecho propio y bajo el nombre de "John Garcia plays Kyuss" pero esto es harina de otro costal porque esto parece que va muy en serio con tres miembros originales al frente que no son ni mucho menos intérpretes-de-repertorio y que pueden presumir de tener mil y un proyectos y de ser mentes inquietas y creativas.



Todo el mundo a estas alturas ya sabe quienes compondrán esta nueva reencarnación, una reencarnación que, en un principio, fue la que gestó el inconmensurable "Blues for the red sun"; y es que estamos hablando del DIOS John García, del inestable Nick Oliveri y del blues-stonero Brant Bjork con Bruno Fevery en las labores del insustituible Josh Homme.


El debate desde luego está servido ¿Una formación sin Josh es viable? ¿Se resentirá el sonido Kyuss sin el lider de Q.O.T.S.A? ¿Le han invitado a formar parte de esta resurección?. Se podría estar debatiendo largo y tendido sobre la polémica pero creo que debería centrarme simple y llanamente en la noticia y cuando pienso en estas preguntas expuestas más arriba me digo a mí mismo...¡HEY! ¡Kyuss ha tomado vida de nuevo resurgiendo de la calurosa arena de Joshua Tree y va a estar entre nosotros de nuevo! ¡Esto es la hostia y lo voy a disfrutar!. Considero que esta debería ser la postura de sus fans a pesar de respetar a los que les jode (¿Y a quién no le jode?) que activen la banda sin Homme.


Centrándonos en la noticia, parece ser que no sólo están girando y que le han pillado el gustillo a estar juntos de nuevo sino que también hay posibilidades serias de plasmar la creatividad de estos tres culos de mal asiento en un nuevo disco que a día de hoy todavía no se sabe que nombre llevará, sin KYUSS LIVES! o algún otro en el que el mítico nombre no aparezca (eso lo dudo mucho). Lo que sí está claro, y por lo que parece y se rumorea por ahí, es que ya han entrado en algún momento en el estudio para grabar alguna idea y hacer alguna jam session. Pupilos, no doy crédito todavía!!, Alice in Chains nos han volado la cabeza con su nuevo disco y su excelente gira, hemos tenido a Faith no More entre nosotros a pesar de su pronta disolución, Soundgarden prometen estar grabando un nuevo disco en breve y están girando como si la época del "Badmotorfinger" fuese ahora mismo y ahora KYUSS. Me corroe la curiosidad por escuchar lo que saldrá del estudio, ¿Será más Bluesero?, ¿Será un bombazo stoner en toda regla?, ¿Se acercarán al mainstream haciendo su sonido más accesible o continuarán con ese muro impenetrable, marañoso e inaccesiblemente saturado?. Son muchas preguntas que esperemos pronto tengar respuesta.




Os cuelgo tres videos, uno es del festival Hellfest 2010 con la sorpresiva invitación de Oliveri y Bjork tocando "Gardenia", el segundo es en la gira "Garcia Plays Kyuss" en donde Bjork se les unión en un bolo sin avisar.






Y este tercero, joder!, este tercero es porque me apetecía poner la verdadera esencia de Kyuss en el mismísimo desierto. Todavía recuerdo cuando me llegó la cinta VHS con retales de conciertos que pedí a una tienda rockera que me cortase y pegase. Este de Kyuss me dejó boquiabierto y me confirmó (sin haber sacado todavía "...And the circus leaves town") que siempre han sido muy grandes, banda de culto, pero muy grandes.

Resucitando Pupilandia desde un estado febril.


Por fin, doy señales de vida Pupilos, me vais a perdonar esta ausencia sin aviso pero sin aviso se presentó el catarrazo que cogimos mi mujer, mi hija y yo este puente y que todavía sufro y que mantengo disfrutando a tope de efluvios nasales, estados febriles que no se van y bajones físicos que a su vez derivan en anímicos también.


El motivo de esta entrada lo pensé cuando peor estaba que fue el Viernes. Después de ir al instituto y aguantar a las fierecillas que allí se encuentran y tener que disfrutar/soportar de los agobios típicos de chavales que aún piensan que salvarían la evaluación a última hora llegué hecho polvo y a trozos a casa. En estos momentos de sufrimiento vírico y bacteriano no siento deseos de escuchar mucha música sino de vegetar y aguantar el tirón pero, no se si será un acto de masoquismo o qué, lo que más me llama a la hora de pasar el trago es música retorcida y densa, es como una manifestación musical de mi estado que no aplaco escuchando a Billie Hollyday o a Vivaldi. Esa música viene de dos grupos principalmente (a pesar de que también recurra a Mr. Bungle o Zappa) por dos canciones en particular que me resultan agobiantes, densas, oscuras y lo más inportante, composiciones enfermas que en su momento también fueron banda sonora (los discos) de caidas al infierno de los termómetros y los antibióticos. Habría ejemplos en todas las décadas pero mi madurez musical no llegó hasta el año 91' y la década de los 90's mandaban.

¿Y qué canciones son esas?. Bueno pues nada más y nada menos que "Kinderfeld" del "Antichrist Superstar" de Marilyn Manson y "Ego, the Living Planet" del "Dopes to Infinity" de Monster Magnet. Todos los adjetivos ya están escritos más arriba y, os lo aseguro, es un placer "hundirte" en una maraña de riffs, melodías y voces cavernosas e infernales, que más que darte más dolor de cabeza te hacen disfrutar del malestar general de mi ahora castigado cuerpo y mi confundida mente.








Siempre es agradable disfrutar de esta gira que fue la última de un Manson todavía desvocado pero muy creativo visualmente hablando. ¡Esos Zancos!



Os agradecería que mostráseis vuestro gustos en estados de decadencia febril. En pupilando se siente curiosidad por aquello que escucháis en esos momentos más "dulces".

Big Dad Ritch o el último super redneck frikie.



Después de la resaca Uzz' estoy pasando por una vena METAL y en pupilandia se quieren acariciar esas voces desgarradas hasta el límite y esos riffs pesados y cortantes y es que, Pantera eran muy grandes. Hace unos meses que descubrí a Texas Hippie Coallition a pesar de saber de su existencia y, en mi opinión, me gustan mucho más que Hell Yeah que me parecen más repetitivos y más postizos a pesar de estar el gran Vinnie Paul. Los THC tienen dos discos en su haber ("Pride of Texas" y "Rollin'") con la mezcla perfecta entre Southern Rock a lo ZZ Top (son fans declarados de ellos) y el metal cortante "in your face" a lo Pantera...que te hace recordar lo buena que era la banda del fallecido Dimebag.


Pero no estamos aquí para hablar de la banda sino para despertar la sección frikie de este blog que andaba algo adormecida y es que, siendo sinceros, si antes he comentado que sabía de su existencia (gracias al colega Hell Yeah cuando su blog todavía daba guerra) no tenía ni repajolera idea de su imagen y,...WOW!!! no pensaba ni en cien mil vidas que me impactaría tanto la presencia de Big Dad Ritch que, hay que reconocerlo, le da mucho más empaque, personalidad y actitud a su música. ¡Qué hombre tan tremendo!, ¡Qué bestia encima de un escenario!.


La primera foto que ví del grupo fue la de los cuernos que os he colocado encima de ésta con el pañuelo tapándole la cara y...¡sentí la necesidad de saber quién era este monstruo tejano de inmediato!. Y hablando de Texas, siempre he imaginado a este frontman como el típico hell angel en el típico bar de carretera tejano, me evoca peleas, me evoca Bourbon del bueno, en definitiva el típico redneck sureño que impone tanto que no podrías ni mirarle a la cara porque tendrías 'hostias' aseguradas sin darte tiempo a pensar en donde esconderte.


El sombrero tejano negro, los tatoos, la barba y los motivos sureños adornan una anatomía que impone en un escenario y que, presumiblemente, podría estar a la misma altura en cuanto a imagen sureña que cualquier "peso pesado" del negocio del rock'n'roll como Billy Gibbons, Hanks Williams Jr. o Greg Allman.



Dos videos que ilustran a las mil maravillas como se las gasta Big Dad Ritch...¡Southern Metal Up Your Ass!!!

Dimebag vive.