Obligado volver a otra triada de 'Oleadas Stoner' con la cantidad de lanzamientos interesantes que ni quiero ni debo dejar pasar por aquí (mira que estaba punk en estos momentos...). Al grano. Ojito al directazo que acaban de publicar los de Filadelfia, ECSTATIC VISION, bajo el sello Heavy Psych Sounds. Consiste en la descarga al completo de su participación en el festival DUNA JAM '22 celebrado en las playas de Cerdeña el pasado año y que pretende recrear las famosas 'generator parties' de mis adorados KYUSS...
Cuanta ilusión me hace que lo nuevo de Iggy Pop sea mi primera reseña de un disco de 2023 y cuanto subidón me produce estar hablando de otro gran trabajo de La Iguana contando ya con 75 años… ¡Y es que lo nuevo del de Michigan es la puta bomba! Sabéis de sobra mi iconomanía con semejante leyenda indomable del Rock’N’Roll, pero esto no quita que con discos como su anterior ‘free jazz’, Free (2019) y sus discos de 2009 y 2012, Preliminaires y Après respectivamente, me costase conectar dejándome un poco frío. Aprecio su esfuerzo en experimentar y no hacer siempre un Raw Power o un Instinct, pero a un servidor el Iggy que más le gusta es el cabreado y políticamente incorrecto. Y es que el tío todavía sigue en forma y con ganas de tocar las pelotas. Te lo demuestro tras el salto…
Vaya, vaya, con la sorpresita que nos tenían guardada los THE LIMIT, una 'all star band' rara de cojones que, a priori, me era muy extraña de empastar e imaginar teniendo entre sus filas a uno de los gurús del Doom 70's como lo es Bobby Liebling (vocals), a un superviviente de la escena punk neoyorkina del '77 como Sonny Vincent (The Testors) (guitar), teniendo también a un ex-Stooges (última etapa) en el caso de Jimmy Recca (bass) y a dos integrantes de la banda portuguesa de doom metal, Downrider a la guitarra y parches... ¡¡¡Pero funciona!!!. Caveman Logic (2021) es el rotundo resultado y aquí estás para descubrirlo o, simplemente, saborearlo. Amig@, aquí no estás delante de viejas glorias viviendo de su pasado, este disco está lleno de energía y exento de aburrimiento doomy o guitarrazos sin gracia, ¡¡¡este discazo patea culos!!!...
MENSAJE IMPORTANTE DE IGGY: Mi querido amigo Scott Asheton murió anoche. Scott era un gran artista, nunca he oído a nadie tocar la batería con más sentido que Scott Asheton. Fue como mi hermano. Él y Ron han dejado un inmenso legado al mundo. Los Ahseton han sido y continuarán siendo mi segunda familia. Mis pensamientos están con su hermana Kathy, su mujer Liz y su hija Leanna, que era la luz de su vida. Iggy Pop.
Así despedía Iggy Pop en Facebook a su amigo y compañero de batalla en The Stooges. Palabras sinceras, sin demasidas extridencias y exageraciones típicas de este tipo de dedicatorias, unas frases que le muestran agradecimiento por toda una vida dedicadas a su instrumento y a una de las bandas más influyentes de la historia del puto rock'n'roll, porque esto hacían The Stooges y Scott Asheton ¡JODIDO ROCK'N'ROLL!!
Sin duda, hoy es un gran día. Que Iggy Pop siga todavía en pie con esa energia y con una agenda llena de proyectos tan dispares como lanzar discos con su antigua banda, albumes en solitario interesantes como "Preliminaires" (2009) y "Aprés" (2012), ser imagen de un conocido perfume, realizar de vez en cuando cameos aquí y allá en películas y cortometrajes y, como no, seguir encima de un escenario con una actitud incendiaria y unos bolos explosivos, es para quitarse el sombrero y pensar de una puta vez que este hombre es sobrenatural y que se ha ganado con creces la inmortalidad (¡ÓJALA!).
Todo el mundo habrá escuchado ya algo de "Ready To Die" que fue colgado enterito la semana pasada en su misma web. Bien, no he querido escucharlo entero pero, por lo que he oido hasta la mitad, no me desagrada en absoluto y desde luego me apetece escucharlo mucho más que lo último de Soundgarden. Las canciones tienen mucha fuerza y suenan muy bien, el saxo del segundo corte está muy conseguido y, a pesar de que no haya una canción que me haga sentir ese 'WOW!' las canciones son muy rockeras y James Williamson parece que ha hecho un buen trabajo. Aquí os lo dejo por si os apetece volver a él antes de tenerlo en vuestra manos...
Pero aparte de su actualidad discográfica, no sé si es que a 'La Iguana' no le apetecía hacer videoclips promocionales de sus canciones, pero ha colgado dos videos la mar de cachondos en estos dias que demuestran que seguimos teniendo a Iggy muy despierto a nivel creativo...
El primero de ellos es una llamada entre dos 'Iggy's' en donde el primero, en una lujosa piscina llena de exhuberantes jamonas, le cuenta al otro los diferentes problemas que están teniendo con los 'record labels'. La contestación del Iggy jardinero es bastante cachonda y desenfadada.
Pero el segundo clip no se va muy lejos en cuanto a intenciones irónicas y descojonantes. Vemos en éste a un Pop interesado en conocer su futuro (!!!) pasando por diversos y diferentes 'hechiceros y encantadores' que le hablan de su futuro más inmediato. Los caretos de La Iguana son de un descojono supino al conocer el devenir de su existencia, je,je,je.
Así es como me gusta Iggy Pop, riéndose de sí mismo y tomandose la vida con muuuucho HUMOR.
Es tan agradable seguir teniendo a Iggy Pop con nosotros que, para muchos de los que amamos a este hombre y a su música, nos parece un ser inmortal y un icono indiscutible en vida.
¡Y aquí le tenemos de nuevo!, como imagen de la nueva fragancia 'BLACK 'Xs' de Paco Rabanne y con el slogan "L'excess". Cuando vi ayer el 'spot' me quedé hipnotizado los 45 segundos que dura el anuncio, el magnetismo de La Iguana sigue intacto y queda claro que han adaptado la publicidad de la fragancia al espíritu indomable y salvaje que desprende toda la carrera y personalidad de Iggy. No podríamos esperar otra cosa, aunque, quizás, posiblemente haya sido fruto de la casualidad de la intención de Paco Rabanne ya que Iggy, en ocasiones, ha vendido su imagen (muy pocas, todo hay que dicirlo) quedando algo malparada su faceta como músico y no, no me refiero al sus incursiones cinematográficas...
En cuanto al 'spot' en sí, wow!! si ya el de 'KIA' de Motley Crüe me dejo babeando este, a un nivel distinto por estar más cuidada su imagen y su rodaje, lo ha superado. El cameo de Iggy es breve y está al final pero no hay mejor incorporación de Pop que cuando él mismo se autopresenta con ese 'Be Agressive" realizando sus más conocidos y retorcidos movimiento corporales.
De auténtico lujo que sea nuestro protagonista el que te dicte lo que debes hacer en un imperativo 'SÉ...' ('BE....) cuando en imágenes se muestra todo lo contrario a lo que deberías ser, estar o hacer....
....Iguana's Style, you know what I mean????
En primer lugar, el 'making of' con la aportación de la Iguana al rodaje....todo un rockstar currándose la expresión corporal!!!
Y ahora el 'spot' original, atención al segundo de oro 0:12, en donde Iggy 'te ordena' que seas "BE ROMANTIC"...quién fuese calavera diamantina para recoger varios y continuado 'flujos salivales'...
¿Alguién pensaba lo contrario? ¿Alguién se creía que La Iguana se tomaría el bolo de Valencia como un mero trámite al ser la ciudad del Turia una ciudad menor para el rock'n'roll??...¡Pues no!!. Sudamos todos como putos pollos al ritmo de una banda que está más viva que nunca, quizás liberada de sus limitaciones con Ron Asheton al no poder tocar esa obra maestra que es "RAW POWER".
A eso de las 22:05 dió comienzo la descarga tras ver a Julio Galcerá que, bajo mi punto de vista, no pintaba ni con cola para el vendabal salvaje que vendría después. Reconozco que antes del concierto no me interesó buscar en la red el 'setlist', quería ser sorprendido y así fue porque no pensaba que dos bombazos como "Raw Power" y "Search & Destroy" fuesen a abrir fuego con tal intensidad y con un Iggy desatado y con ganas de fiesta. Llega "Gimme Danger", engañoso parón en el que, por primera vez nos fijamos de verdad en alguién que no sea Pop, James Williamson estuvo muy acertado en este tema (y en todos joder!). Es el momento de la locura con "Shake Appeal" que suelen programar en diferente posición según el bolo para torear a los de seguridad, en este caso subieron los fans más aguerridos tuviendo que pelear con el 'pijerio' adolescente que poblaba las primeras filas y que no sabía que estaba en un concierto de The Stooges. Tras el caos ordenado llega un nuevo descanso con "I Need Somebody" y yo me sigo preguntando...¿Cómo puede seguir cantando tan bien Iggy??.
Le toca el turno al infernal disco "Funhouse", para el que os escribe escuchar "1970", "Funhouse" y "L.A.Blues" supuso aquella noche como tocar un pedazito de cielo, o de infierno más bien, como cada uno lo quiera ver. Sonaron MONSTRUOSOS con un Steve Mackay a la altura, un Mike Watt tremebundo al bajo y un James Williamson pasando la prueba con nota sin ser composiciones suyas.
Los temas que vinieron después, sencillamente diré que bajaron el nivel bien sea porque no eran tan emblemáticos o porque simplemente fueron tocados después del histérico y caótico "L.A.Blues". Hasta "Cock In My POcket" no volví a engancharme al 100% ¡pero menudo tema!. "Cock.." nos pateó el culo a todos los que nos congregágamos allí teniendo a Iggy Pop mostrando su lado más cafre y punk que siguió manteniendo en "I Got A Right" y sobre todo en uno de los 'highlights' del concierto con el archiconocido "I Wanna Be Your Dog".
Llegan los generosos bises (ni más ni menos que cinco!!) de los que destacaré la urgente y guarra (sí, así les quedó!) "Your Pretty Face Is Going To Hell" y "No Fun" que cerró perfectamente una hora y veinte minutos de concierto con un himno inmortal que, pasados cuarenta años de su publicación, sigue siendo tan salvaje y corrosivo como antaño. Casi se me saltaron las lágrimas con aquellos urgentes "...Well come on, well come on.." pero el cierre con este tema fue muy grande para los que adoramos a Iggy.
Os dejo con tres muestras de lo que presenciamos el sábado, como siempre agradecimientos a Mr Rafa Ramone por permitirme utilizar "su material".
Después de unos días de relativo descanso y disfrutando de la familia fuera de la rutina diária volvemos a activar Pupilandia con una fecha ineludible para todos aquellos que besamos el nombre de Iggy Pop y el de su sagrada banda, The Stooges. El 9 de julio (próximo sábado) y dentro del cartel de "eventos musicales" que programa la Feria de Julio de Valencia está previsto que la Iguana descargue el aplastante material que compuso hace ya más de cuarenta años. Algunos de vosotros, los más jovencitos que váis de festival en festival (por suerte), os preguntaréis si todavía merece la pena ver a un 'viejales' sexagenario y lleno de arrugas y a sus canosos compañeros de batalla y yo os digo, rotundamente, que sí!!. Os advierto!, es la única fecha en españa e inexplicablemente ha recaido en la capital del Turia y, por lo visto en sus bolos europeos tanto en salas como, sobre todo, en festivales en este pasado mes de Junio, la cosa promete muy mucho.
Hace poco os hablaba aquí de los discutido de su aparición en cierto "programita" en el que el hiper-archi-mega-super-estrella, Steven Tyler, colabora con su"gusto" exquisito para destrozar carreras de rockstars consagradas. Pero también os hablaba de sus comienzos memorables con aquella banda que pocos amaron y valoraron en su momento y que ahora, reunidos desde el 2003 aunque si Ron Asheton(R.I.P.), son una de las pocas bandas que nos quedan para seguir creyendo en este sentimiento tan fuerte como lo es el rock'n'roll. Se han convertido en este nuevo milenio en una banda tremendamente respetada y su trilogía 70's es extrañamente conocida por las nuevas generaciones que van más allá de Linkin' Park y reconocida por la industria musical más mainstream.
Muchos de vosotros ya habéis disfrutado la experiencia Stooges tras su reunión pero el que os escribe no y se me eriza la piel cada vez que pienso que voy a ver encima de un escenario a la casi totalidad de la banda descargando "I Wanna Be Your Dog" o "Raw Power". Tengo el recuerdo todavía fresco del bolo de Iggy en la sala Arena de Valencia presentando "American Caesar" y en aquellos momentos me preguntaba como un tío de 47 tacos todavía podía moverse y retorcerse como una mala bestia en un escenario, pues bien, casi han pasado veinte años desde aquel terremoto sónico y seguimos teniendo a la Iguana tan jodidamente viva como siempre plasmando la energía que requiere la música de los Stooges con esos 'tícs' escénicos tan característicos y esa fuerza imparable (aunque ahora más controlada) que siempre ha emanado de cada surco de su fibroso físico y de su característico timbre vocal.
El verdadero morbo de esta gira (y de la anterior también) es poder presentar en directo los temas de "Raw Power" que fueron vetados por Ron Asheton cuando comenzó esta segunda vida para The Stooges por no haberlos compuesto él. Desgraciadamente Ron ya no está entre nosotros e Iggy volvió a reclutar a James Williamson para poder interpretar temas tan básicos como "Search & Destroy", "Raw Power" o "Gimme Danger" y cerrar el "círculo Stooge" en cuanto a repertorio de directo se refiere. Desde luego, por lo que se puede ver por ahí de sus actuaciones, me da la impresión de que han ganado en inmediatez y expontaneidad porque la oscuridad y la excesividad de los dos primeros discos de los Stooges encima de un escenario quizás no dejaban hueco para la melodía y la fuerza básica y 'teenager' de "Search & Destroy" o "Shake Appeal".
Os dejo un par de temas de hace tan sólo quince días en el festival Rock In IdRho italiano para demostrar lo expuesto más arriba. Atención al tercer video porque...¡A la Iguana todavía se le quiere joder!!
Pues sí, quien te ha visto IGGY y quién te ve. Parece mentira que un personaje, artista y músico casi siempre tan coherente con su carrera y los proyectos en los que se involucra, se haya metido en la broma de "American Idol". Ya comenté en algun blog que puedo soportar que Mr. Tyler se meta en este tipo de fregaos' porque lleva quince años perdido lamiéndole el culo a los subproductos del momento como B.Spears, C.Aguilera y J.Biever (tan sólo le falta Lady Ga Ga si es que no lo ha hecho ya) pero nuestro camaleón excesivo favorito no debería haber accedido a cantarle "Real Wild Child (Wild One)" a J.LO simple y llanamente por dejarse ver en un programa de máxima audiencia y cobrar un pastón del quince. Definitivamente creo que no le hace falta.
Pero no estamos aquí para criticar a POP. En este post me apetece cerrar la trilogía salvaje setentera, que comenzó con Grand Funk Railroad y que continuó con el pirotécnico "My Generation" de The Who?, con una actuación que marcó una época, que rompió esquemas y que hoy en día es considerada como una de las imágenes más icónicas del rock'n'roll más salvaje y agresivo, el concierto de The Stooges en Cincinnatty de 1970. Así quiero tener a Iggy en mi mente, agresivo, incontrolado y fiero porque así eran los concierto de The Stooges en aquella época. De todos es sabido que sus bolos eran tan intensos y la entrega de Iggy tan animal que la mayoría no llegaban ni a la media hora por el agotamiento físico de éste y sus conocidas adicciones.
Es curioso pensarlo ahora pero si os fijáis en esta curiosa e improvisada "trilogía salvaje" tan sólo transcurre en tres años, tres años en los que la música rock se convulsiona y, por supuesto, evoluciona hacia terrenos más libres y menos encorsetados, más salvajes y menos edulcorados como la gran mayoría de bandas de los 60.
Todavía recuerdo cuando me llegó aquella cinta VHS conteniendo varios conciertos que había pedido a una tienda, eran cintas en las que el minutaje mandaba y podías meter lo que se te antojase a pesar de que la calidad en algunos no fuese demasiado buena. Los primeros conciertos de Hellacopters con Dreguen, el clásico directo de Hanoi Rocks (no logro recordar ahora su nombre), Nashville Pussy en su primera gira, algún concierto pirata de los primerísimos Guns N' Roses y demás rarezas en las que se encontraba este mágico e impactante momento.
El comienzo con estos dos 'frikis' cronistas no augura lo que luego pasa porque parece que vamos a presenciar un típico partido de Hockey sobre hielo o de Baseball, pero tras la presentación se desencadenan con mucha rapidez los hechos con un "TV EYE" arrollador y un Iggy ya casi exhausto berreando el estribillo como si la vida le fuese en ello, se convulsiona, se retuerce encima del escenario con esas poses tan características suyas para luego tirarse a un público que no da crédito a lo que está viendo.
Después de un corte, vemos a Iggy de nuevo sobre las tablas con el destructivo tema de "Funhouse", "I Feel Alright", la muralla de sonido de Ron Asheton y la batería desmadrada de su hermano conforman un caos improvisado e ideal para lo que está por venir porque Pop vuelve de nuevo a lanzarse a la masa cantándoles en la cara esta destructiva pero magnífica composición a la que, en ese momento, se añade el saxo salvaje que termina de rematar la atmósfera insana que se respira. Tras unos momentos en los que a Iggy se le intuye más que se le ve, lo vemos aparecer intentando subirse a la gente y aquí es donde estas imágenes entran en los anales de la historia del rock & roll porque de aquí nació el famoso "Stage Diving" con una Iguana siendo llevada en volandas erigiéndose en el gurú definitivo y sintiéndose amo y señor de sus subditos en este virulento ritual en que se convirtió aquel irrepetible concierto.
