▬ CRIATURAS SALVAJES!!! (versión 'DILATADA'): La cocktelera de 'lamentos de gato' ofrecidos por Marit Berghein, Solveid Heylo, Marianne Sveen y Turid Jorgensen en la 'Tierra del Rock'!!!

Pasados los especiales de Halloween y Spanish Bombs tocaba volver a la normalidad en la sección 'Criaturas Salvajes'...o quizá no tanto. Creo que esta semana incluso podríamos definirla como de 'Especial cambio de roles' ya que Mr. Bernardo de Andrés se atrevió a meterse de lleno en terrenos áridos y densos que me son algo más familiares, Stoner en definitiva, proponiendo a la Criatura Amy Tung como pérfido ofidio de la banda Year Of The Cobra y que ya mismo debéis dejaros imbuir por su influjo y dominación sónica con una propuesta que instrumentalmente se sale de los cánones acostumbrados para una banda de estas características y estilo musical.

NOTA: 85%

Os puedo asegurar que no ha sido nada buscado y, ni mucho menos, premeditado este 'cambio de roles', pero es que las Criaturas que os vengo a traer hoy podrían ser perfectamente habitantes del Tocadiscos Dual de mi camarada por muchas razones, os hablo de las noruegas Katzenjammer de las que ando enamoradísimo desde hace dos años y que, extrañamente, mi compañero y amigo Bernardo no había planteado todavía en su blog (o eso creo) al igual que a mí podría pasarme con Year Of The Cobra. Así que, bienvenidos a la propuesta por mi parte más diferencial y alejada del concepto 'Criaturas Salvajes' en tanto en cuanto a agresividad y sonido crudo y extremo se refiere porque esto va de otro palo, bueno no!, va de muchas palos, estilos, géneros y musicalidades tan dispares como irresistiblemente divertidas. ¡¡¡Pasen y escuchen a los 'lamentos de gato'!!!...

POR AMOR A LA MÚSICA: DJANGO REINHARDT, DIGITACIÓN GITANA, FLORES INCENDIARIAS, UN VIOLÍN INSPIRADOR!!!

Le temía mucho a esta ronda de 'Por Amor a la Música' para qué vamos a engañarnos, y es que no he tenido mucho éxito a la hora de encontrar los  'discapacitados' que nos ordena Josi, del blog '67rockbiker', que se convierte esta semana en el mandamás del juego. Ya sabeís que nos encontramos en el nivel/clave: MÚSICOS CON ALGUNA DISCAPACIDAD en donde el que manda propone uno de estos 'handicaps' y Josi nos lo ha puesto realmente jodido para encontrar algo que se salga de lo que todo DIOS conoce. La discapacidad elegida para esta semana es: MÚSICOS CON ALGUNA AUSENCIA DE UN MIEMBRO PARCIAL O TOTAL, DE FORMA CONGÉNITA O POR ACCIDENTE/MUTILACIÓN.

Su opción/músico semanal era realmente obligada, la más clara y contundente quizás pero no por ello menos interesante porque es el perfecto ejemplo de que la música y la pasión por el instrumento mueve montañas y derriba todas las limitaciones posibles a la hora de continuar creando canciones y de sentir el calor de tu público en un escenario. Rick Allen, el batería de Deff Leppard ha sido su gran elegido en un cojonudo tributo que 'el Rockbiker' se ha marcado.

IMELDA MAY "TRIBAL" (2014), UN RETORNO EXQUISITO, PERFECTO ELIXIR VERANIEGO!!!

Con una portada tan espectacular y un disco tan sólido como "Tribal" (2014) forzosamente tenía que salir de mi retiro estival bloguero para hablaros de él....pero también de ella...

Ya nos dio el primer aviso en aquella genial portada del 'Popu' en abril, aquello pintaba muy bien, sus imágenes, su chulesca pero glamourosa pose, su estilosa estética 'pin up', su espontanea y desenfadada entrevista...todo hacía presagiar que la May volvía por sus fueros tras su obligada, aunque muy deseada también, maternidad.

Pero Imelda vuelve salvaje, y si no, comprobadlo aquí abajo. La chica quiere 'guerra'...

EL FESTIVAL "BESTIALC 2014": HACIENDO BOCA Y CALENTANDO MOTORES PARA ESTE SÁBADO 14!!!

Y bien!, el festival "Bestialc" de la localidad castellonense de L'Alcora ya está a la vuelta de la esquina, de hecho hasta casi me pilla el toro pues se celebrará este mismo sábado dia 14 de junio en la Pista Jardin. Como siempre, el cartel no es que sea interesante es que va mucho más allá ofreciendo siempre esa calidad 'underground' que muchos desconocen no ya de la música menos comercial y apegada al rock'n'roll sino de las bandas de nuestra piel de toro.

El cartel, estéticamente, quizás es un poco fallido este año porque cuesta discernir un poco quién es quién con esas letras tan psicodélicas y deformes (para quién venga sin saber realmente no sabrá a lo que se enfrenta) siguiendo la anatomía de las dos serpientes pitón pero también forma parte de esa estética psicodélica y setentera que va a ser la columna vertebral de esta edición que llega ya a sus diecinueve años. Increible para una propuesta tan particular y poco comercial como ésta. Todavía existen personas que aman la música de verdad y con verdadera pasión y sabiduría.

REVEREND HORTON HEAT "REV" (2014), PSYCHOBILLYS ENGRASADOS Y A PUNTO DE MATAR!!!

Por fin Reverend Horton Heat reinando a lo grande en Pupilandia. Jim Heath, Jimbo Wallace y Scott Churilla se lo toman siempre con tranquilidad y han pasado ya cuatro años desde aquel "Lauguin' & Cryin' with the Reverend Horton Heat" para mantenernos hambrientos y así desear siempre nuevo material. Siempre pienso lo mismo cuando le entro a sus discos, el estado de satisfacción es tremendo, nada cambia, ellos van a lo suyo y en su reducto musical tan particularmente 'vintage' y 'retro' es donde uno se siente a gustito escuchando su música.

POR AMOR A LA MÚSICA: BILL SUMMERS & HARRY CONNICK JR. "SMOCKEY MARY" (2013), DESENFRENO RÍTMICO EN NEW ORLEANS!!!

Se nos acaba casi la manga de instrumentistas Jazz en discos de Rock'n'roll/Pop y hay que disfrutarla amigos porque pronto será historia. Bernardo de Andrés, del blog "Mi Tocadiscos Dual", propone algo curioso, que me ha sorprendido, porque quizás el/los instrumentos es/son de percusión podría parecer que son los que más pasan desapercibidos, como esos actores de reparto que siempre están pero que nunca te enteras de lo importantes que son en una obra de teatro o en una película para cubrir la realidad de un guión y el desarrollo de una trama cinematográfica, bueno pues lo mismo pasaría en el jazz dándome de morros con algo que no esperaba y es la relevancia de estos percusionistas, no ya sólo en el jazz sino en la música en general, a pesar de que se encuentren 'al fondo' en muchas ocasiones. El caso es que LA CLAVE de esta semana es LA PERCUSIÓN E INSTRUMENTISTA/PERCUSIONISTA JAZZ. El colega Bernardo (¡cómo te admiro amigo!) nos ha sorprendido con, no uno sino dos!, discos de Jim Capaldi, "Oh How We Dance" y "Short Cut Draw Blood" con la reseñable colaboración de Rebop Kwaku Baah que a buen seguro hará las delicias de todo aquel que tenga una mente inquieta y libre de perjuicios estilísticos y sonoros.

JENNIFER KEITH CLIP!!! "BEI MIR BIST DU SCHOEN" (2011), CANTÁNDO AL PASADO CON AROMA PIN-UP!!!

Menuda sorpresa me llevé la semana pasada buscando y rebuscando saxofonistas para el juego "Por Amor a la Música", porque encontré una deliciosa señorita a la que no le había prestado la atención que debiera teniéndola delante de mis narices.

Y os hablo de Jennifer Keith, la que para muchos tan sólo es conocida por su colaboración como segunda voz en Royal Crown Revue al lado de Eddie Nichols, empieza a tener una carrera más que interesante como 'Jennifer Keith Quintet' al lado de Mando Dorame de R.C.R.

Empiezan a compararla con las grandes 'divas' de la época dorada como Julie London, Peggy lee y Patsy Cline, aunque no creo que sea para tanto. En cualquier caso, en el 2011 sacó su debut como cantante solista llamado "Jenny is Her Name"...y yo emparrado y dejando pasar esta joyita!!

Si pincháis en su web os podréis hacer, no sólo una idea de la bella estética 'pin-up de esta mujer, sino que también descubriréis la clase y el estilo perfectamente 'vintage' que consigue con su garganta y con sus compañeros en el quinteto con los tres temas que han colgado como descarga 'FREE'. Jazz, Swing, toques Soul, el sabor de aquellas 'big bands' época 'Rat Pack', algo de blues 'high class', en definitiva la perfecta combinación para crear un álbum redondo con 12 temas que deben ser una auténtica lujazo para el sentido del oido.

Os cuelgo el video del último tema del álbum, una auténtica 'delicatessen' "Bei Mir Bist Du Schoen", con una Jennifer Keith dándose prisa en atusarse y maquillarse para la ocasión para ofrecer una interpretacion sexy, con mucha clase y estilo en este bello tema. Otra vez Mando Dorame está que se sale con su saxo tenor.



¡Pero como!, ¿Podía faltar acaso una interpretación en directo y encima con los mismísimo Royal Crown Revue como banda de auténtico lujo para lucirse más si cabe?!?. Eddie Nichols no aparece en escena pero es que aquí no importa lo más mínimo porque ella solita llena el escenario sin despeinarse lo más mínimo

Aquí abajo la prueba...



Y aquí abajo otra prueba....je,je,je!!

POR AMOR A LA MÚSICA: MIKE NESS & MANDO DORAME "CRIME DON'T PAY", álbum "CHEATING AT SOLITAIRE" (1999)

Segunda ronda del nuevo nivel alcanzado en el juego "Por Amor a la Música", un nivel que me trae un poco de culo, para qué os voy a engañar, y del que me cuesta sacar oro en un principio, pero bueno, 'las pepitas' no se encuentran en la superficie, hay que 'rascarlas' y buscar algo más de lo acostumbrado. Le ha tocado a Chals abrir esta semana como anfitrión y nos ha propuesto EL SAXOFÓN como instrumento de Jazz interpretado por el saxofonista Michael Brecker en el disco "Berlín" (1973), del recientemente fallecido Lou Reed.

Si bien mi propuesta de la semana pasada (aunque publiqué este martes pasado) se tiraba por un grande como Dizzy Gillespie, esta semana me voy a tirar por algo más humilde, más pequeño (...) y mucho menos conocido para los amantes del Jazz más heterodoxo. Mi elección ha sido el saxofonista tenor Mando Dorame...

Mando Dorame es conocido por ser uno de los miembros fundadores de la banda de 'Neo Swing' Royal Crown Revue junto con el guitarrista James Archor y uno de los frontman's definitivos y con más 'clase' que he visto nunca, el inigualable Eddie Nichols. Existen pocos datos más allá de sus movimientos en R.C.R. y de su banda más reciente junto a la exquisita Jennifer Keith (antigua corista y 2ª voz para Eddie Nichols) pero no importa. Sus principios no estuvieron enmarcados tocando un estilo cercano al Jazz más puro pues este hombre empezó, allá por mediados de los 80's, tocando 'honkin' rhythm & blues' pero poco a poco se fue metiendo en el estilo a medida que la popularidad de Royal Crown Revue fue creciendo. Recuerdo perfectamente aquel movimiento 'neo swing' en la segunda mitad de los 90, como recuerdo el 'high energy' escandinavo, ¡cómo lo disfruté Pupilos!!, grandes bandas como Brian Setzer Orchestra, Big Bad Voodoo Daddy, Squirrel Nut Zippers, Big Sandy y Royal Crown Revue entre muchas otras, pusieron un poco de clase y glamour 'vintage' al final de una década apasionante musicalmente hablando.

Dorame no tardó mucho en grangearse un nombre en la escena musical, sus colaboraciones son incontables con gente como Sponge en aquel maravilloso "Wax Ecstatic", C-Blunt, Bette Midler, Vinnie Santino, Alex Schultz etc,.. y sus proyectos más o menos efímeros con 22 Jacks o el arriba citado junto a Jennifer Keith con su excepcional disco de debut de 2011 "Jenny is her Name" hacen de este saxofonista uno de los más solicitados para dotar a las canciones de muchos de un sabor 'high class'.

 Y desde luego Mike Ness no es tonto, mi propuesta para esta semana es la colaboración de Mando Dorame con el frontman de Social Distortion en sus acojonantes discos en solitario del año 1999. Mike, tras el éxito obtenido por el disco y la gira de "White Light, White Heat, White Trash" (1996) decide aparcar a la banda de su vida para centrarse en un viaje a las raices de la música americana con "Cheating At Solitaire", a priori, quién diría que este 'punk rocker' metido en una y mil movidas de drogas, peleas, etc,...iba a conseguirlo pero comprobé inmediatamente que este hombre también sabía meterse sin despeinarse con el country, el folk, el rock'n'roll, el rockabilly, el blues, incluso el swing y algún toque 'jazzy' ¡y vaya si supo hacerlo!. "You Win Again", "I'm In Love W/My Car", "Charmed Life", wow!! grandes composiciones y mucha pasión envuelta en sucios garitos y clubes de mala muerte inundados de humo y alcohol pero también en olor a campo y a polvorienta granja.

"Cheating..." también está muy nutrido de 'cameos' y es que, joder!, Ness se supo rodear muy bien para hacer un señor discazo, Bruce Springsteen, Brian Setzer, la mitad de los Royal Crown Revue, hasta JOhnny Cash fue invitado a pesar de declinar la oferta por encontrarse ya demasiado enfermo y a punto de irse al otro mundo.

La colaboración y el saxo de Mando Dorame se reduce a tan sólo tres temas, el primero "Misery Loves Company" ya os lo he puesto al principio como banda sonora para que leáis el texto. Pero me voy a centrar en el que más me gusta de los tres, "Crime Don't Pay"...



En "Crime..." el 'cameo' como 'guest star' se corresponde con la inconfundible guitarra de Brian Setzer pero ¡OJO! Setzer no es el único protagonista aquí porque ya desde el primer instante el saxo de Mando Dorame impone su personalidad y su buen hacer 'high class'. El tema se debate deliciosamente entre el 'swing' y el 'rockabilly', es un tema oscuro, cadencioso, alcoholizado. Una 'perita en dulce' para un señor álbum que se acaba de lucir con el 'solo' de Dorame. Buenísimo, aunque no sea nada virtuoso capta perfectamente el 'feelin'' que quiso imponer Ness.

El tercer tema es el también oscuro y humeante "No Man's Friend", otra 'delicatessen', sin duda y que no puedo dejar de poneros aquí abajo.



Meses más tarde y tras el éxito de "Cheating At Solitaire" llegó "Under The Influences", un disco centrado en 'covers' y que también contó con la colaboración de Mando Dorame.

CARTEL BESTIALC XVIII - 15/06/2013, L'ALCORA (CASTELLÓN): MAYORÍA DE EDAD DE UN FESTIVAL ROCKERO INDEPENDIENTE!!!

Me complace anunciaros, por fin, un festival interesantísimo para todos los que amamos el rock'n'roll de verdad, ese que se aleja de estadios, que huele a sudor y que exuda pasión y honestidad por los cuatro costados. Este festival es el BESTIALC de la localidad castellonense de L'Alcora que cumple la friolera de 18 años, incluso con la que está cayendo para esto de los festivales de segunda o los que llevan poco o nada de tiempo, caso del festival "Costa de Fuego".

En cualquier caso es admirable la pasión desmesurada por la música de sus organizadores pues, año tras año, siguen demostrando un buen gusto y una tremenda exquisitez a la hora de realizar el cartel. Este año es el primero que se sale el evento del programa de fiestas de la localidad y considero que no han podido hacerlo mejor porque nunca pasábamos de 200 personas gracias/por culpa del mundo del toro embolado. Seguro que de esta manera será el espaldarazo perfecto.

Y ahora, las bandas.

En primer lugar, los cabezas de cartel, los grandísimos y nunca suficientemente reivindicados Sex Museum, una de las bandas rockeras independientes con más solera del panorama nacional y que ha visitado en numerosas ocasiones este festival (nunca como cabezas). Estuve muy enganchado a ellos en sus diferentes etapas, la 90's (quizás la más reconocida) con su sonido 70's a lo Black Crowes/Faces y la más 'high energy' y 'stoner' de principios de siglo con un claro acercamiento al sonido escandinavo de Hellacopters y Gluecifer. La última, más popera independiente, quizás no me atrape tanto pero no por ello han dejado de sacar buenos trabajos a la altura de su carrera.



Una de las bandas a las que más ganas tengo de ver son The Excitements. Puro y duro Rhythm & Soul desde Barcelona Pupilos que, a buen seguro, van a incendiar el escenario del BESTIALC con su entrega y sus trallazos de dinamita soul. Mucha atención a su bella cantante de color porque es un verdadero torbellino en directo, muy de la escuela Tina Turner que os va a dejar flipados. Aquí os dejo dos videos que demuestran a las claras lo que os váis a perder si no venís a ver uno de los mayores reclamos de este festival.





Otra de los éxitos seguros de este festival, los también barceloneses Los Mambo Jambo, banda instrumental que se desvocará en el escenario con su enérgico pastiche de rock'n'roll 50's, rhythm & blues, surf y Swing. Su cara más conocida es Dani Nel.lo (el de La Banda del Zoco) que es un huracán 'vintage' con sus interpretaciones al saxo. Conocí a esta banda hace muy poco por el Popu y se han pasado alguna vez por Castellón pero nunca pude acudir a sus shows, ¡por fin le ha llegado el momento!.



Y no me voy a extender mucho más, aunque no puedo cerrar este 'post' sin hablar de Nadia Sheikh de la que tengo el honor de haber sido su profesor hasta hace bien poco. Como podréis suponer es muy joven todavía pero tiene un talento descomunal y ya está currando duro en el mundo de la música a muchos niveles; realiza conciertos veraniegos de 'standars' de Jazz, está grabando sus primeras canciones en Madrid para su debut discográfico, frecuenta escuelas en EEUU y UK en donde se han forjado grandes estrellas, es una compositora compulsiva, ama el rock'n'roll, el pop, el soul, el blues,...La he visto ya muchas veces y nunca me canso ante el hechizo de su voz y las ganas que le pone encima de un escenario. Otro éxito asegurado...¡y no tiene todavía 18 años!!!.



Ya lo sabéis Pupilos de Castellón, de la Comunidad Valenciana o de toda la piel de toro en general, si venís al BESTIALC XVIII este sábado 15 de junio, la MÚSICA DEL DIABLO os recibirá con los brazos abiertos y os dará un besazo SOUL que os hará repetir. Ya lo veréis!!!

IMELDA MAY "LOVE TATTOO", AMOR AL PRIMER MORDISCO!!!

 Es el primer sentimiento que me viene a la cabeza al volver a redescubrir semejante disco, sentí amor por Imelda May cuando, hace ya dos años y gracias al fenecido blog 'hellyeahrock'n'roll' de Koldo, su disco cayó en mis manos (mejor dicho, en mi disco duro..). Tampoco es que en su momento le diese demasiadas escuchas, fue un momento de cambio en mi vida en muchos sentidos y no prestaba la atención necesaria a los discos que valen la pena pero esto va cambiando en cierta manera y los albumes que 'lo valen' se entremezclan ahora con las incontables novedades que los meses de mayo y junio nos han proporcionado un 'final de curso' la mar de interesante y variado.

Imelda, bellezón 'Vintage' y Pin-Up rockabilly

 Como decía, este es uno de los discos que valen la pena, es un trabajo que entra a la primera desde el primer mordisco y sin hacer digestión alguna, un album que te hace volver una y otra vez, una y otra vez para maravillarte con la magnífica voz de esta mujer, la cantidad de registros que posee y las excelentes canciones que compuso hace cuatro años. Sin menospreciar "Mayhem" (2010), ¡Ni mucho menos! pero considero que la colección de canciones de "Love Tattoo" es bastante superior y la frescura de este sigue todavía intacta.

La declaración de intenciones que supone "Johnny Got A Boom Boom" es un aviso en toda regla para lo que se nos viene encima. Un tema jodidamente directo y a la yugular con una línea de 'contrabajo' irresistiblemente 'groovy' y una Imelda rasgando garganta, 'con ganas de pelea'. Todos los discos deberían de abrirse con un tema como este.



Pero, desde luego, no todo acaba con "Johnny..." porque la música de la irlandesa siempre se ha caracterizado por el mestizaje estilístico a pesar de que siempre se la englobe en parámetros 'rockabillys'. Así, el Swing, el Jazz, el Blues, el Soul, incluso ciertas pinceladas Pop se dan la mano con una naturalidad y expontaneidad insultantes.

Temazos indiscutibles y peleones como "Big Bad Handsome Man" (¡Qué trompeta por diosss!), los guitarrazos rockabillys de "Wild About My Lovin'", el rock'and'rolero "Smotherin' Me" (¡purasangre 50's!!), el aguerrido tema final "Watcha Gonna Do" lleno de vientos y atmósferas fronterizas, o mi tema favorito del disco, el homónimo "Love Tattoo", con una Imelda subiendo revoluciones vocales para acabar berreando como una posesa en una interpretación vocal que pone los pelos de punta por su jodida intensidad son los más incendiarios, los que más calientan ¡Y de qué manera! el cotarro en cualquier sucio y polvoriento local.

Los temas que ahondan en la vena más Jazz/Swing no bajan el nivel ni por un segundo, los matices aquí se multiplican por mil y la versatilidad y la sutileza vocal de May te deja knockeado corte tras corte. El primero que me atrapó tras los cañonazos de "Johnny..." y "Love Tattoo" fue "Knock 123" con un comienzo 'a capella' al que se le une una tímida instrumentación y un piano que acaricia la interpretación vocal de la cantante. Todavía recuerdo hace unos meses escuchar en mi bañera este tema con algunas velas tras pasar un agobio médico. Realmente purificador, os lo aseguro.

"Meet You At The Moon" es tan jodidamente bella y 'vintage' que duele, los aires 'jazzys' y Swing de "Feel Me" allanan el terreno a la perfeción para 'la rabia Jazz' de "Smoker's Song" que me parece un tema sencillamente acojonante y con muchas pelotas. Si por algo dicen que Imelda May está rejuveneciendo el género del 'rockabilly' siempre pondría este tema como ejemplo.

Me quedan dos temas por reseñar, ¡Y no quería hablar de todos!!!. "Falling In Love With You" vuelve a las atmósferas relajadas y sugerentes de "Knock...", por esta vez el piano toma el protagonismo así como el precioso 'solo' de trompeta. Y, por último (a pesar de que no sea el 'track' final), el machacón "It's Your Voodoo Workin'" con otro 'sólo' cojonudo por parte de la guitarra y unos aires siniestros que harían las delicias en cualquier película de terror de la Universal.

Lo dicho, cualquiera que no haya reparado en este disco, blogueros despistados que no le dísteis importancia en su momento, 'snobs' que piensan que esta música está 'pasada' y que Imelda May no inventa nada, a todos estos y los del bando contrario, es decir, a los que amamos esta música por encima de todo y que vemos a la cantante como un auténtico tesoro y un portento de mujer y de artista es hora de hacerse con el disco (en el primer caso) o de desenpolvarlo (en el segundo) unas cuantas veces más hasta quemarlo.

Aquí tenéis una actuación completa el verano pasado en el festival "Luna Lunera" de la localidad Zaragozana de Sos del Rey Católico. Seréis muy pocos los que la veáis entera pero para los que sí lo hagáis o lo tengáis como música de fondo en estas noches tan calurosas tendréis un experiencia más que placentera.

"LOVE TATTOO" RULESSS!!!