No os penséis que quiero hablar sobre AC/DSHE, esto es algo mucho más sencillo, más inmediato, un pálpito al escuchar por enésima vez "Highway To Hell", uno de los discos definitivos de la historia del Rock. Es el disco perfecto para escuchar por una carretera montañosa, para transitar por una avenida con el volumen al 11, para "calentar motores" antes de meterte en una sala y vibrar con el concierto de turno o bien para consumar hasta el último suspiro a ritmo de rock'n'roll.
Siempre me pasa que, al acabar de escucharlo, hay una canción que me atrapa cada vez y que puedo estar tarareándola durante días, la mayoría de veces ha sido la que da título a tan sacro-santo disco, pero otras veces ha sido "Get It Hot" o "Touch Too Much"...por no citarlas todas!!. La magia de las composiciones de este LP fue tan brutal que se me hace difícil (por no decir imposible) quedarme con una favorita pero esta última vez y dando volantazos por una carretera montañosa me quedé con "Girls Got Rythm" por muchas razones, por ese riff irresistible, por esa voz loca y apasionada que imposta Bon y por la letra picaresca y sexy que redondea un tema básicamente perfecto.
Al final de este post tenéis la prueba en directo de lo que os hablo, mientras tanto deléitese el personal con el contenido femenino.
¿Alguién pensaba lo contrario? ¿Alguién se creía que La Iguana se tomaría el bolo de Valencia como un mero trámite al ser la ciudad del Turia una ciudad menor para el rock'n'roll??...¡Pues no!!. Sudamos todos como putos pollos al ritmo de una banda que está más viva que nunca, quizás liberada de sus limitaciones con Ron Asheton al no poder tocar esa obra maestra que es "RAW POWER".
A eso de las 22:05 dió comienzo la descarga tras ver a Julio Galcerá que, bajo mi punto de vista, no pintaba ni con cola para el vendabal salvaje que vendría después. Reconozco que antes del concierto no me interesó buscar en la red el 'setlist', quería ser sorprendido y así fue porque no pensaba que dos bombazos como "Raw Power" y "Search & Destroy" fuesen a abrir fuego con tal intensidad y con un Iggy desatado y con ganas de fiesta. Llega "Gimme Danger", engañoso parón en el que, por primera vez nos fijamos de verdad en alguién que no sea Pop, James Williamson estuvo muy acertado en este tema (y en todos joder!). Es el momento de la locura con "Shake Appeal" que suelen programar en diferente posición según el bolo para torear a los de seguridad, en este caso subieron los fans más aguerridos tuviendo que pelear con el 'pijerio' adolescente que poblaba las primeras filas y que no sabía que estaba en un concierto de The Stooges. Tras el caos ordenado llega un nuevo descanso con "I Need Somebody" y yo me sigo preguntando...¿Cómo puede seguir cantando tan bien Iggy??.
Le toca el turno al infernal disco "Funhouse", para el que os escribe escuchar "1970", "Funhouse" y "L.A.Blues" supuso aquella noche como tocar un pedazito de cielo, o de infierno más bien, como cada uno lo quiera ver. Sonaron MONSTRUOSOS con un Steve Mackay a la altura, un Mike Watt tremebundo al bajo y un James Williamson pasando la prueba con nota sin ser composiciones suyas.
Los temas que vinieron después, sencillamente diré que bajaron el nivel bien sea porque no eran tan emblemáticos o porque simplemente fueron tocados después del histérico y caótico "L.A.Blues". Hasta "Cock In My POcket" no volví a engancharme al 100% ¡pero menudo tema!. "Cock.." nos pateó el culo a todos los que nos congregágamos allí teniendo a Iggy Pop mostrando su lado más cafre y punk que siguió manteniendo en "I Got A Right" y sobre todo en uno de los 'highlights' del concierto con el archiconocido "I Wanna Be Your Dog".
Llegan los generosos bises (ni más ni menos que cinco!!) de los que destacaré la urgente y guarra (sí, así les quedó!) "Your Pretty Face Is Going To Hell" y "No Fun" que cerró perfectamente una hora y veinte minutos de concierto con un himno inmortal que, pasados cuarenta años de su publicación, sigue siendo tan salvaje y corrosivo como antaño. Casi se me saltaron las lágrimas con aquellos urgentes "...Well come on, well come on.." pero el cierre con este tema fue muy grande para los que adoramos a Iggy.
Os dejo con tres muestras de lo que presenciamos el sábado, como siempre agradecimientos a Mr Rafa Ramone por permitirme utilizar "su material".
La figura y el personaje de Nick Oliveri siempre genera controversias entre su lado cazurro y "destroyer" y su lado más musical y compositivo. A estas alturas, en mi opinión, no tiene nada que demostrar, Nick no es una persona fácil pero si de algo puede estar orgulloso es de hacer siempre lo que le sale de los cojones pero también de estar en el momento justo en el lugar adecuado. Estuvo en aquellos comienzos correosos de KYUSS que culminaron en la obra maestra "Blues For The Red Sun", se tomó un paréntesis bizarro con The Dwarves después de tanto polvo desértico con su excelente disco "The Dwarves Are Young And Good Looking", fue el "escudero" perfecto y la cara peligrosa de Queen Of The Stone Age en su llegada al estrellato con discos como "Rated R" o "Songs For The Deaf", en paralelo a QOTSA mantuvo su proyecto Mondo Generator con cuatro discos y ha colaborado con multitud de bandas y artistas de la talla de Mark Lanegan, Motörhead, Brant Bjork, Eagles Of Death Metal, Masters Of Reality y Turbonegro.
Por último, y como todos ya sabéis de sobra, forma parte del comeback en directo de KYUSS con Kyuss Lives! y 'ete' aquí que me encuentro con este cover en acústico de "Green Machine" que me ha dejado flipado, primero por la capacidad y fuerza interpretativa y vocal de Oliveri y segundo por mostrar un punto de vista de la canción alejado de saturaciones stoners. Siempre es agradable refrescar la música del desierto y si es a través de la desnudez con la que es enfocado el tema mucho mejor.
Después de unos días de relativo descanso y disfrutando de la familia fuera de la rutina diária volvemos a activar Pupilandia con una fecha ineludible para todos aquellos que besamos el nombre de Iggy Pop y el de su sagrada banda, The Stooges. El 9 de julio (próximo sábado) y dentro del cartel de "eventos musicales" que programa la Feria de Julio de Valencia está previsto que la Iguana descargue el aplastante material que compuso hace ya más de cuarenta años. Algunos de vosotros, los más jovencitos que váis de festival en festival (por suerte), os preguntaréis si todavía merece la pena ver a un 'viejales' sexagenario y lleno de arrugas y a sus canosos compañeros de batalla y yo os digo, rotundamente, que sí!!. Os advierto!, es la única fecha en españa e inexplicablemente ha recaido en la capital del Turia y, por lo visto en sus bolos europeos tanto en salas como, sobre todo, en festivales en este pasado mes de Junio, la cosa promete muy mucho.
Hace poco os hablaba aquí de los discutido de su aparición en cierto "programita" en el que el hiper-archi-mega-super-estrella, Steven Tyler, colabora con su"gusto" exquisito para destrozar carreras de rockstars consagradas. Pero también os hablaba de sus comienzos memorables con aquella banda que pocos amaron y valoraron en su momento y que ahora, reunidos desde el 2003 aunque si Ron Asheton(R.I.P.), son una de las pocas bandas que nos quedan para seguir creyendo en este sentimiento tan fuerte como lo es el rock'n'roll. Se han convertido en este nuevo milenio en una banda tremendamente respetada y su trilogía 70's es extrañamente conocida por las nuevas generaciones que van más allá de Linkin' Park y reconocida por la industria musical más mainstream.
Muchos de vosotros ya habéis disfrutado la experiencia Stooges tras su reunión pero el que os escribe no y se me eriza la piel cada vez que pienso que voy a ver encima de un escenario a la casi totalidad de la banda descargando "I Wanna Be Your Dog" o "Raw Power". Tengo el recuerdo todavía fresco del bolo de Iggy en la sala Arena de Valencia presentando "American Caesar" y en aquellos momentos me preguntaba como un tío de 47 tacos todavía podía moverse y retorcerse como una mala bestia en un escenario, pues bien, casi han pasado veinte años desde aquel terremoto sónico y seguimos teniendo a la Iguana tan jodidamente viva como siempre plasmando la energía que requiere la música de los Stooges con esos 'tícs' escénicos tan característicos y esa fuerza imparable (aunque ahora más controlada) que siempre ha emanado de cada surco de su fibroso físico y de su característico timbre vocal.
El verdadero morbo de esta gira (y de la anterior también) es poder presentar en directo los temas de "Raw Power" que fueron vetados por Ron Asheton cuando comenzó esta segunda vida para The Stooges por no haberlos compuesto él. Desgraciadamente Ron ya no está entre nosotros e Iggy volvió a reclutar a James Williamson para poder interpretar temas tan básicos como "Search & Destroy", "Raw Power" o "Gimme Danger" y cerrar el "círculo Stooge" en cuanto a repertorio de directo se refiere. Desde luego, por lo que se puede ver por ahí de sus actuaciones, me da la impresión de que han ganado en inmediatez y expontaneidad porque la oscuridad y la excesividad de los dos primeros discos de los Stooges encima de un escenario quizás no dejaban hueco para la melodía y la fuerza básica y 'teenager' de "Search & Destroy" o "Shake Appeal".
Os dejo un par de temas de hace tan sólo quince días en el festival Rock In IdRho italiano para demostrar lo expuesto más arriba. Atención al tercer video porque...¡A la Iguana todavía se le quiere joder!!
No os penséis que quiero hablar sobre AC/DSHE, esto es algo mucho más sencillo, más inmediato, un pálpito al escuchar por enésima vez "Highway To Hell", uno de los discos definitivos de la historia del Rock. Es el disco perfecto para escuchar por una carretera montañosa, para transitar por una avenida con el volumen al 11, para "calentar motores" antes de meterte en una sala y vibrar con el concierto de turno o bien para consumar hasta el último suspiro a ritmo de rock'n'roll.
